如果说吉他版的空空如也比较单调的话，正式版的空空如也比起前世胡66的版本更有意思了。

洛一明十分期待自己第一首歌的小样是什么样的，随便地洗了一把脸，扒了几口饭后，洛一明就打车到了董浩老师的音乐班里。

&ldo;一明，你来啊，快，听听你这首空空如也。

&rdo;

洛一明前脚刚进门，便被董浩拉到了他的工作室内。

&ldo;录得可以吗?&rdo;

洛一明一边坐在椅子上，一边问。

&ldo;相当可以啊。

你自己听听就知道了。

&rdo;

在电脑上找出来空空如也的小样，董浩兴奋地点开了。

自己演唱的时候没什么太大感觉，觉得这首歌的旋律普普通通，可当听到正式的录音版，洛一明觉得，太神奇了。

不光是自己的吉他声音涌在音乐中，董浩老师加入的鼓点清晰有力，不急不缓，将前边那段空的演唱修饰的很完整。

最关键的，乐器营造的氛围跟歌词相得益彰。

抒情相对到位。

一词一句体现分别后对感情生活的失意。

觉得生命中仿若失去了十分重要的一部分，开始变得不完整。

内心空空，生活亦空空。

没有狂风暴雨的宣泄，也没有优柔寡断的拉扯，更多的是看淡了，放空了，觉得许多事情没有了意义。

在这种氛围之下，洛一明的声音和音乐交融在一起，空空如也浅浅的歌词变得充满了力量。

那种空被放大。

尤其到了副歌部分，就像是医者常用的一根细细的梅花针，一下子就扎进了你的心里。

觉得被偷走了什么，真的空空如也了。

这是我唱的吗?

洛一明听到最后，完全愣在了那。

这首歌跟他独独弹吉他演唱的时候不一样了，如果说吉他版的空空如也很随意，近似于玩闹，小男生的喃喃自语。

董浩老师录制的这一版，就是给空空如也穿上了衣裳，它像是一部作品了。

它少了很多中音部分的枯燥，用音乐铺垫了很多高潮。

几个空空如也，更拉扯人心了。

&ldo;一明，怎么样，现在你相信你是一个不得多得的好歌手了吗?&rdo;

董浩已经听这首空空如也几十遍了，昨晚他都在单曲循环这首歌。

董浩觉得这首歌的高明之处就是百听不厌，越听越有滋味。

&ldo;董老师，我是觉得，你太厉害了。

我的演唱本来没有这么好听，可有你的配乐上去，顿时高大上了。

&rdo;

董浩道：&ldo;那也要你的演唱好，我才可以锦上添花。

这首歌这么棒，你有没有兴趣出张单曲ep?&rdo;